développer votre propre style . Juste comme tout bon artiste , développer vos propres techniques de foudre ou poses distinctives est un moyen sûr d'amener les gens à vous et à votre travail se souviennent. L'objectif est de rendre votre travail se démarquer en étant distinctif afin de ne pas avoir peur de prendre des risques !
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étudier le travail des photographes que vous appréciez et essayer d'imiter leurs techniques . Étudier l'éclairage , des poses , des décors et des accessoires qu'ils peuvent utiliser dans leur travail en studio et essayer d'incorporer ces éléments dans votre propre . Alors que vous ne voulez pas copier leur travail , vous voulez prendre les rudiments de la , puis ajouter votre propre touche distinctive .
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Maintenir de bonnes pratiques commerciales . La photographie est un métier où vous êtes souvent votre propre patron , effectuer des travaux pour des clients sur une base contractuelle ou freelance . Afin de recueillir activité régulière et répétée , il est essentiel d'établir et de maintenir une bonne réputation . Cela signifie être poli et professionnel lorsqu'il s'agit de deux clients et d'autres gens d'affaires . Le temps est de l'argent , donc vous devez toujours être ponctuel pour vos pousses et livrer vos commandes d'impression à l'heure. Vous devez également créer une liste normalisée de prix qui vous semble juste et de s'y tenir . En constante évolution des prix est non professionnel et réduit la valeur de votre travail .
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Mettre à jour votre équipement et de rester au courant des changements dans le style de votre profession . Equipement de studio est cher, donc il n'est pas toujours facile, ni même possible de rester sur le dessus de chaque nouvelle pièce qui sort . Mais connaître et de comprendre les différentes tendances de la photographie témoigne de votre engagement à être un vrai professionnel .